domingo, 9 de septiembre de 2012

Vivir a través de los recuerdos de otro...

Personas, relatos personales de Carlos Fuentes



«Nada está a salvo del destino. Nunca admires al poder, ni odies al enemigo, ni desprecies al que sufre.»
Un conjunto de relatos íntimos que muestran el gran cariño que profesaba Carlos Fuentes hacia sus amigos, maestros y guías a lo largo de su vida. 
Con un tono informal, más parecido a un diario íntimo, Personas, constituye un testamento del gran escritor mexicano. Reconoce en cada una de esas personas un amigo entrañable, un gran maestro del cual aprendió o admiró profundamente. 

Son anécdotas breves, pero tan profundas que nos remontan al mismísimo momento en que el escritor las vivió: un París abarrotado de simpatizantes que no le permitían dar un sólo paso, la casa del gran director surrealista español, las aulas universitarias, la casa de un escritor norteamericano o una gira de un expresidente mexicano. 

El título PERSONAS, es adecuado, no personajes. Nos muestra el lado humano de grandes escritores como Julio Cortázar, Pablo Neruda o Alfonso Reyes. Presenta facetas increíbles de políticos como Francois Mitterrand o Lázaro Cárdenas. 

Recuerda con mucha admiración a mujeres que destacaron por su capacidad  y compromiso con el mundo Melina Mercouri, Anna Ajmátova cuya obra literaria estuvo prohibida en la antigua Unión Soviética o recuerda con un tono de melancolía a la filosofa judía-alemanda Edit Stein. Los recuerdos de Fuentes parecen llenar nuestra mente de ese nudo en la garganta que se forma cuando recordamos a quienes ya no están con nosotros: Susan Sontag altiva y bella, María Zambrano intelectual española exiliada en México y Cuba, que recordaba su exilio como una forma de reconocerse así misma. 

Leer esta primera edición de abril de 2012, un mes antes de su fallecimiento es el mejor homenaje que podemos hacer en Amoxcalli, nos permitió revivir esos momentos tan significativos de este gran escritor mexicano. Conocer a través de sus recuerdos aspectos tan humanos de grandes profesores universitarios que le inculcaron a Fuentes el gusto por la lectura: José Campillo, Mario de la Cueva y Manuel Pedroso fueron influencias muy importantes en el joven universitario, estudiante de Derecho en la UNAM que se convertiría en el autor de La región más transparente, La muerte de Artemio Cruz y Aura por mencionar algunas obras. Estos maestros universitarios iluminaron su destino: ser escritor. 

En PERSONAS, también nos muestra esa veta periodística que exploró Fuentes junto a  Fernando Benitez y Tom Wicker sus artículos periodísticos fueron leídos en la Revista Siempre y en New York Times, así con Jesús Polanco tuvo la oportunidad de publicar en España. 

Simplemente PERSONAS es conocer el lado humano de los grandes personajes de la historia que fueron parte de la historia personal de Carlos Fuentes. 

miércoles, 25 de julio de 2012

La tumba, primera novela de la Onda

LA TUMBA 

José Agustín 
Reseña del Profr. Antonio Reyes

La tumba fue la primera novela publicada por José Agustín, iniciador de "la onda" en México, en 1964. Es una novela narrativa escrita en prosa, con diálogos casuales, escrita en un estilo moderno y coloquial; las cosas que dicen los personajes, y la manera en que las dicen, se convierten en signos reconocibles de una época. 

¿De qué trata? 

La historia tiene lugar en la Ciudad de México, entre Enero y abril de 1961, el personaje principal Gabriel Guía, un adolescente de 16 años (en el transcurso de la historia cumple 17) que vive en el seno de una familia acomodada y de cierto renombre en la sociedad de la ciudad; es un joven con tendencias rebeldes, que tiene una visión cínica y desencantada de la vida; gusta de la buena música (a lo largo de la novela, escucha en numerosas ocasiones el Lohengrin de Wagner, así como a Stravinski, Jazz y Rock and Roll) y literatura; es escritor (escribe poesía, cuentos y una novela) y habla inglés y francés. 

La historia comienza en la escuela, en su clase de francés dónde rápidamente se nota el carácter del personaje al descubrir cómo engaña a su profesora de francés haciéndole creer que es una excelente maestra fingiendo aprender de manera extraordinaria hasta que uno de sus compañeros (Carlos) deshace por accidente el engaño; después lo vemos en clase de literatura dónde hace gala de sus talentos como escritor cuándo habiendo entregado un excelente cuento, es acusado de plagiar a Chéjov, la acusadora es Dora Castillo, quién de esta manera hace su aparición; ella es su compañera y amiga con la que sostiene algunas aventuras y la primera aventura sexual del libro. 

Después Gabriel consigue su venganza al rechazarle su ayuda con una situación familiar que termina con Dora en Austria. Durante la historia, Gabriel tiene varias compañeras sexuales, la segunda (después de Dora) es Germaine Giraudoux que marca en Gabriel un cambio significativo; después llega a la historia un punto de inflexión muy importante al introducir a su prima (y mejor amiga) Laura Guía, es introducida cuando esperan la llegada de Berta Ruthermore, hermana menor del padre de Gabriel quién se dice, es extraordinariamente bella, durante la espera Laura y Gabriel se vuelven muy buenos amigos al intercambiar ideas y bebidas alcohólicas en un bar; durante una fiesta en honor de su tía, nuestro personaje después de un baile provocativo y de algunos tragos termina teniendo relaciones sexuales con su tía; hecho que marca a Gabriel un punto clave, ya que se convierte en alguien totalmente cínico desde ese punto. 

¿Quién es el escritor? 

José Agustín Ramírez Gómez (n. Acapulco, Guerrero, 19 de agosto de 1944), que firma sus obras como José Agustín, es un escritor mexicano de la llamada “La Onda” generación informal a la que, según Margo Glantz, pertenecieron Gustavo Sainz, Parménides García Saldaña y René Avilés Fabila, conocidos como los onderos, que se pusieron en boga en México en los años 1960, mezclaban las letras con el rock and roll y los psicotrópicos. Según Carlos Monsiváis, los onderos debían su influencia a los beatniks estadounidenses como Allen Ginsberg y William Burroughs, o post-beatniks, como Hunter S. Thompson Estudió letras clásicas en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México, dirección en el Centro Universitario de Estudios Cinematográficos y composición dramática en el Instituto Nacional de Bellas Artes y en la Asociación Nacional de Actores. Comenzó a publicar en diversos periódicos y revistas en la adolescencia. Ha sido profesor visitante en la Universidad de Denver, conductor y productor de programas culturales para la radio y la televisión, y ha coordinado varios talleres literarios. José Agustín es uno de los fundadores del diario Reforma, columnista de la revista de rock La Mosca, colaborador de Confabulario, suplemento cultural de El Universal, y La Jornada. 

José Agustín, que en sus inicios participó en el taller literario de Juan José Arreola, es un prolífico escritor que ha incursionado en diversos géneros literarios como narrador, guionista de cine, periodista, y dramaturgo. Tragicomedia mexicana, documentada sátira de la política mexicana publicada en forma de serie y escrita desde el punto de vista «contracultural», desmitifica la historia del México reciente. Algunas obras son autobiográficas, como El rock de la cárcel 1984, donde relata su estancia en el siniestro Palacio Negro de Lecumberri, sobrenombre con el que se conocía una célebre prisión, ahora convertida en sede del Archivo General de la Nación y que tuvo como inquilinos a una buena parte de la disidencia mexicana en los peores tiempos del régimen del PRI. En esa prisión escribió la novela Se está haciendo tarde. 

De joven estuvo con la que fuera su esposa —la también escritora e historiadora Margarita Dalton, hermana del poeta salvadoreño Roque Dalton— en Cuba, país en el que cumplió los 17 y donde participó en la campaña alfabetizadora. En los setenta pasó cuatro años en Estados Unidos (1977-81), donde conoció a varios escritores latinoamericanos que allá daban clases. 

Como cineasta, José Agustín ha dirigido sólo un largometraje, Ya sé quién eres / Te he estado observando. Ha escrito varios guiones y colaborado en otros; y actuó en la película Deveras me atrapaste, de Gerardo Pardo (1983). Es también traductor de literatura. Vive en Cuautla, Morelos, en la casa que era de su padre y a quien se la compró. Está casado con Margarita Bermúdez. Gabriel García Márquez es padrino de su hijo, Andrés.

viernes, 20 de julio de 2012

Un texto que se ha convertido en clásico:

BATALLAS EN EL DESIERTO 

JOSE EMILIO PACHECO 

Reseña del Profr. Antonio Reyes Partida.

Una ciudad y un niño crecen, se transforman y se deforman juntos, arrastrados sin posibilidad de resistencia inmediata por la fuerza de un proceso histórico aparentemente ciego y sin sentido: vidas individuales y existencia colectiva dominadas por la frustración y la impotencia que el escritor descubre en su propia ciudad de México. A lo largo de un relato ejemplar, el autor lleva a cabo un implacable y lúcido ajuste de cuentas con la realidad que le tocó vivir a toda una generación. Y ya sea porque su obra aborda los grandes temas de la literatura (el amor, la muerte, el paso del tiempo) o porque incorpora problemáticas de gran actualidad (la discriminación, las consecuencias de la modernización para México y Latinoamérica, la ecología, la globalización), el autor logra lo que todos los escritores buscan pero pocos consiguen: ser leído. 

 ¿Quién es el autor? ¿Cuál es el título de su novela más leída en los últimos años? 

José Emilio Pacheco Estudió en La Universidad Nacional Autónoma de México, donde inició sus actividades literarias en la revista Medio Siglo; tradujo del inglés y publicó libros de lírica y narrativa; también trabajó dirigiendo y editando colecciones bibliográficas y diversas publicaciones y suplementos culturales. Al lado de Carlos Monsiváis, compartió la dirección del suplemento de la revista Estaciones; fue secretario de redacción de la Revista de la Universidad de México y de México en la Cultura, suplemento de Novedades, y fue jefe de redacción de La Cultura en México, suplemento de Siempre!. Dirigió la colección Biblioteca del Estudiante Universitario publicada por la UNAM, que reúne obras literarias desde el pasado prehispánico al México contemporáneo. Es especialista en Literatura mexicana del siglo XIX, así como profundo conocedor de la obra de Jorge Luis Borges, en cuyo honor dictó una serie de conferencias en 1999. 

Fue investigador del Centro de Estudios Históricos del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) desde hace décadas y ha sido profesor en la Universidad Nacional Autónoma de México, en la Universidad de Maryland (College Park), en la Universidad de Essex y en algunas otras de Estados Unidos, Canadá, y Reino Unido. Entre otros galardones ha recibido el Premio Cervantes (2009); el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana (2009); el Premio José Donoso (2001); otros premios como el Octavio Paz (2003); el Pablo Neruda (2004); el Ramón López Velarde (2003); el Premio Internacional Alfonso Reyes (2004); el José Asunción Silva (1996); el Xavier Villaurrutia (1973); el García Lorca (2005) y el Premio Alfonso Reyes otorgado por El Colegio de México (2011). 


En la actualidad José Emilio Pacheco es una figura central de la literatura mexicana y miembro del El Colegio Nacional desde 1986; ingresó en éste con la lectura de su ensayo A ciento cincuenta años de la Academia de Letrán. Desde 1994 es creador emérito del Sistema Nacional de Creadores Artísticos (SNCA). Fue nombrado miembro honorario de la Academia Mexicana de la Lengua en mayo de 2006. Es miembro honorario del Seminario de Cultura Mexicana. Su estilo es conversacional y coloquial, claro y antirretórico; su gran tema es el tiempo: cada poema suyo analiza imaginativamente un elemento que forma la corriente de lo cotidiano; asumiendo valores humanos éticos y sociales, otras veces reflexiona sobre el propio papel de la poesía. Como afirmó Carlos Monsiváis, en su obra domina: La pasión por la metáfora, la concentración en unas cuantas líneas de un relato casi siempre pesaroso, el gusto por los relatos inesperados, el despliegue del poder de síntesis, el ejercicio múltiple de la metáfora, el juego de analogías como espejos de la devastación, la alabanza jubilosa del paisaje. En poesía, ajusta sus dones melancólicos, su pesimismo que es resistencia al autoengaño, su fijación del sitio de la crueldad en el mundo, su poderío aforístico.6 La mayoría de sus títulos poéticos están recogidos en el libro Tarde o temprano (Poemas 1958 - 2000) (México: FCE, 2000), que reúne sus primeros seis libros de poemas: Los elementos de la noche, El reposo del fuego, No me preguntes cómo pasa el tiempo, Irás y no volverás, Islas a la deriva, Desde entonces, a los que han seguido Los trabajos del mar, Miro la tierra, Ciudad de la memoria y un volumen de versiones poéticas: Aproximaciones. Es autor de dos novelas, Morirás lejos y Las batallas en el desierto, y de tres libros de cuentos: La sangre de Medusa, El viento distante y El principio del placer. Es notoria su labor literaria, periodística, historiográfica y política. Junto a Octavio Paz, Alí Chumacero y Homero Aridjis, compiló la antología Poesía en movimiento. Como traductor se le deben en especial versiones de Cuatro cuartetos, de T. S. Eliot, de Cómo es (Samuel Beckett), Un tranvía llamado deseo (Tennessee Williams), Vidas imaginarias (Marcel Schwob) y De profundis (Óscar Wilde). Ha editado la Antología del Modernismo y obras de autores como Federico Gamboa y Salvador Novo. Su poema Alta traición es quizá el más célebre entre la juventud mexicana. En su obra narrativa transfigura el mundo infantil y adolescente en el escenario cada vez más ruinoso de la ciudad de México (El viento distante y otros relatos (1963), principio del placer (1972), Las batallas en el desierto (1981)... En Morirás lejos (1967) trata sobre distintas épocas de persecución (nazismo, guerra romana contra los judíos). El 21 de abril de 2010 deja una serie de objetos en la Caja de las Letras del Instituto Cervantes para que se abran 100 años después, en 2110. 

En el momento de depositarlo dijo: “Lo dejo para que quien abra esto en cien años sepa quién fui, porque no creo que nadie recuerde mi obra”.

El impacto que ha causado esta novela en la juventud la convierte en tema musical del grupo Café Tacvba que presentamos. Existe también una adaptación cinematográfica. La novela es una obra muy recomendable para conocer el México de hace años y las inquietudes juveniles del momento. ¿Quién no tiene una amor no correspondido?


domingo, 8 de julio de 2012

El hombre convertido en luz

El Universo de Quetzalcoatl

Laurette Séjourne
Edit. Fondo de Cultua México

Reseña de la Profra. Marina A. Herrera V.

En la cosmogonía del mundo prehispánico, la figura de Quetzalcoatl representan un sin fin de interpretaciones para las nuevas generaciones de historiadores, arqueólogos y aficionados a la historia de los pueblos que habitaron mesoamérica ante de la Conquista de los españoles. 

La arqueóloga y etnóloga Laurette Séjourne (191125 de mayo de 2003) nos explica en forma clara y precisa la importancia del mito de Quetzalcoatl para los pueblos prehispánicos, este estudio arqueológico dividido en tres capítulos muestra las evidencias de cómo fue adorado este dios por los pueblos indígenas. 


En el capítulo primero nos presenta los documentos escritos que les permiten a los arqueólogos, historiadores y etnólogos reconstruir la imagen de Quetzalcoatl. Como sabemos muchos de estos códices fueron elaborados años después de la conquista, bajo la dirección de los sacerdotes para conocer la religión prehispánica. Es gracias a estos documentos que sabemos que la figura de Quetzalcoatl es una deidad adorada por pueblos mucho más antiguos que los mexicas: Toltecas, Teotihuacanos y Mayas representaron de diversas formas a este dios. 

En el capítulo dos: La simbología de Quetzalcoatl, explica a través de los diversos documentos la evolución que sufrió esta deidad.  Nos indica: "De acuerdo a los jeroglíficos y los textos resulta perfecto por la Serpiente Emplumada- traducción literal de quetzal (pájaro) y coátl (serpiente- es, por su singularidad y profusión el emblema de las antiguas culturas mesoamericanas. El pensamiento religioso de estas culturas estaba plagado de símbolos que para los Tlatolis y tlamatines no era desconocido, pero para quienes iniciamos el estudio del mundo prehispánico si es necesaria esta interpretación. Por ejemplo: El ave (quetzal) simboliza el cielo. Representa los pilares cósmicos. El águila representa el sol, el colibrí representa tanto al astro como en su nacimiento como el alma que se eleva de la tierra. (p. 23)

A lo largo de este capítulo explica e ilustra cada uno de los elementos que hace de Quetzalcoatl una figura fascinante: Existen mitos que hablan de que Quetzalcoatl fue un ser humano, un gobernante sabio de la ciudad de Tula ( el lugar de los Grandes Artistas), pero que al embriagarse y abusar de Xochipétlat, decide hacer penitencia. Decide abandonar su adorado reino de Tula y encendiendo una hoguera se lanza a ella. Se elevará al cielo transformado en el planeta Venus. Esta transformación tendrá lugar después de una visita al Señor del mundo Subterráneo, al que le arrancará los restos de sus padres (p. 14)

La aventuras de Quetzalcoatl como el hombre convertido en luz llena el mundo mítico de los pueblo prehispánicos con símbolos que serán representados en sus construcciones, pinturas, objetos rituales y con el paso de los años se convertirá en una filosofía. Quetzalcoatl busca la transformación del corazón humano. 

En el capítulo tres, nos explicará como esta figura  impacta en la religión, en las grandes construcciones: Tula, Teotihuacan, Tulum y Mexico-Tenochtitlan y en la consolidación de una sociedad indígena que llegó a su fin con la Conquista Española. 

Un texto muy interesante para quienes tengan la inquietud de conocer más sobre las raíces indígenas y sobre todo su cosmovisión que en su momento no fue comprendida, pero que actualmente debe ser reinterpretada por las nuevas generaciones de historiadores, arqueólogos y seguidores de la historia de México y Mesoamérica. 




viernes, 6 de julio de 2012

El mundo mítico de Sergio Galindo.



OTILIA RAUDA

SERGIO GALINDO

Reseña del Profr. Abelardo Reyes.


Dentro de la novelística mexicana contemporánea, la novela Otilia Rauda destaca por su sencillez y su eficacia narrativa. En ella vuelve a sentirse esa característica de los textos clásicos que consiste en dar una visión del mundo y conmover a  través de la historia misma, sin recovecos.
Otilia, además, es un personaje único en las letras. Encarna la heroína de personalidad ambivalente (hombruna, es sus actitudes y de una sensualidad muy femenina a pesar de su horrible cicatriz en la cara.)  Cuya historia de amor rabioso, la maledicencia de un pueblo lleno de envidia y mojigatería y la decadencia de una dictadura.
Otilia Rauda, es una novela que nos trasporta a un mundo trasformado por los ojos del escritor: Las Vigas, pueblo real y mítico está lleno de prejuicios religiosos y sociales. Otilia rompe reglas, desafía y reta a toda la sociedad de su entorno.  Ella es un personaje sensual pero que enloquece cuando no logra sus objetivos. Decidida sucumbe ante lo que no puede controlar: el amor no correspondido. 
Esta novela, junto con El bordo, representan el universo creado por Sergio Galindo a partir de los recuerdos de su infancia y transformados en míticos lugares donde los personajes sufren el arrebato de sus pasiones.


Esta novela fue adaptada al cine a finales del siglo XX. 


Sergio Galindo (Xalapa, 1926, Veracruz, 1993) fue autor de una obra prolongada y desigual que comprende más de media docena de novelas y cuatro libros de cuentos. Al recorrer su trayectoria literaria, una de las primeras cosas que llama la atención es la constancia de su vocación. Con mayor o menor fortuna, Galindo no dejó de escribir desde su adolescencia hasta sus últimos años (desde su primera novela, Por un error, que escribió cuando tenía dieciocho y mantuvo inédita, hasta Las esquinas oscuras, que dejó inconclusa). "El escritor nace como tal –declaró alguna vez–, debe luchar a costa de lo que sea por serlo. Hacer a un lado los obstáculos que se lo impidan, y ser fiel a su vocación de escritor."

La obra galindiana conoció diversos registros. Heredera del realismo europeo (de Galdós a E.M. Forster), no ignoró las posibilidades de lo fantástico (sobre todo los cuentos).
En el panorama de la narrativa mexicana que va, digamos, de los sesenta a los ochenta, ocupa un lugar único. Mientras la influencia de veleidades como el nouveau roman y otros experimentalismos efímeros, o el afán de imitar a algún autor del boom hacían estragos por todas partes, Galindo optó en sus mejores momentos por un sobrio realismo y una sutil veta fantástica. No fue nunca, no quiso ser, un escritor de moda. En este sentido, su biografía tampoco ayudaba. Su vida transcurrió básicamente entre Xalapa y México, donde desempeñó diversos cargos en la burocracia cultural y universitaria (en ellos llevó a cabo una labor notable, sobre todo al frente de la editorial de la Universidad Veracruzana, pero no son ésos los méritos que interesan ahora). En 1975 fue hecho miembro de la Academia Mexicana de la Lengua, distinción que, convengamos, no es necesariamente buena para la fama de escritor (en su discurso de ingreso leyó el extraordinario El hombre de los hongos, que seguramente debió desconcertar a más de un respetable académico). Al final de su vida recibió algunos premios y reconocimientos. Ajeno al glamour que rodeaba a cierta literatura latinoamericana de aquella época, Galindo eligió otra cosa: el ejercicio paciente y solitario de la escritura

miércoles, 13 de junio de 2012

Novela histórica: Mexicas

Mexicas, el pueblo elegido de Jaime Montell.


Crónica de la Profra. Marina A.Herrera V.

Jaime Montell nos lleva a un viaje fantástico al pasado de México. Una narrativa ágil, una búsqueda de la verdad nos conduce al año 1408.
Cuatro niños buscan alimento en el lago de Texcoco, amigos y medios hermanos, educados para ser gobernantes de un pueblo que por desgracia paga tributo al poderoso señor de Azcapotzalco.
La leyenda nos cuenta que el pueblo mexica, fue el último pueblo que llegó al hoy Valle de México, los primeros pueblos ocuparon los lugares más fértiles y dejaron a los mexicas en el Cerro de Chapultepec y posteriormente ocuparon las orillas del lago.

El autor, historiador de profesión recrea el ambiente inóspito de un lugar que ya no existe que actualmente es la Ciudad de México. Bajo sus cimientos está la historia del pueblo mexica que poco a poco logró convertirse en el imperio más importante del mundo prehispánico.

Nos relata como cuatro jóvenes serán testigos de las guerras entre mexicas y tepanecas. Moctezuma y Tlacaele serán los gobernantes más importantes constructores del imperio. El autor construye dos personajes que acompañan a estos dos personajes históricos.

Amor, fraternidad y intrigas nos permite acompañar a los personajes en un viaje histórico e imaginario.

Para quienes desean reconstruir el pasado del pueblo mexicano, esta novela es una buena oportunidad.

lunes, 11 de junio de 2012

Una historia de amor... al estilo de Juan Garcia Ponce


La Gaviota
 Juan García Ponce
Reseña del Profr. Antonio Reyes Partida.
Juan García Ponce, escritor mexicano
Todo inicia en una playa mexicana, cuando dos jóvenes Luis y Katina, esta última fue invitada junto con su padres que vienen de Alemania por los padres de Luis a pasar las vacaciones de verano con ellos.

Ambos jóvenes empiezan a conocerse, y tratarse, empiezan a tener caminatas por la playa al principio silenciosas, pronto descubren que una gaviota los sigue en sus caminatas, ellos pasan tanto tiempo juntos observando la naturaleza por distintos lugares, incluso se pasean por un cementerio mientras ven fuegos artificiales.

La pareja  se empieza  a enamorar, desde la perspectiva de Luis,  se obsesiona con Katina, el texto de Juan García Ponce,  recalca que los jóvenes se guían por sus instintos primarios de la vista y el tacto, pero aun así da entender que los chicos empiezan a madurar, desde el punto de vista del lectora, de una manera errónea lo que puede ser una historia de amor en la vida real podría ser una simple obsesión por parte de Luis y no de Katina.

Más tarde llegan a la casa varios familiares donde Katina pasa a segundo término y se suspenden los paseos por la playa, Luis empieza a no poder dejar de pensar en Katina, pero no puede acercarse a ella debido a la presencia de sus familiares dejando entrever que la situación en la casa se siente abrumadora tanto en el espacio físico y en el espiritual.

Antes de acabar las vacaciones de verano los familiares se marchan y quedan de nuevo solos Luis y Katina, reanudan su caminata por la playa, ahí Katina tiene una epifanía, y de una forma bizarra da a entender que ella deja su cuerpo, Luis en un estado de ira mata a la gaviota con una pistola para hacer que Katina regrese en sí.

Pasada la situación ambos jóvenes se "entregan"  y tienen sexo pasional de típico adolescente, el relato deja entrever que la manera de conocerse mutuamente es entregándose al amor. Sin embargo este fuego fatuo  se termina y la relación de los jóvenes se comienza a deteriorar por sentimientos de celos y malos entendidos que  poco a poco provoca la separación definitiva de ambos. No hay un final concreto el autor deja la posibilidad de que el lector  invente el final. 

domingo, 3 de junio de 2012

Tal parece que esta escrita esta novela para ti...


HOMENAJE A CARLOS FUENTES:  Aura




Reseña del Profr. Abelardo Antonio Reyes Partida

Aura es una novela corta, obra del ganador del Premio Cervantes, el escritor mexicano, Carlos Fuentes. La historia está situada en el año 1961 en la Ciudad de México. Esta obra es considerada como una de las más importantes de este novelista y una de las mejores de la narrativa mexicana del siglo XX. Fue publicada en México en 1962, mismo año en que se publicó otra popular novela de Fuentes, La muerte de Artemio Cruz. Ambas forman parte del fenómeno literario conocido como Boom latinoamericano, que tuvo lugar entre las décadas de 1950 y 1970 en toda América Latina.

La historia comienza cuando Felipe Montero, un joven historiador inteligente y solitario que trabaja como profesor con un sueldo muy bajo, encuentra en el diario un anuncio que solicita un profesional de sus cualidades para un trabajo con un muy buen sueldo. El trabajo, en la calle Donceles 815, consiste en organizar y terminar las memorias de un general para que puedan ser publicadas. En dicha casa habitan la viuda del coronel, Consuelo Llorente, y su sobrina Aura. La novela transcurre alrededor de Aura, dueña de unos impresionantes ojos verdes y una gran belleza, y su extraña relación con su anciana tía. Felipe se enamora de Aura y quiere llevársela de allí porque piensa que Aura no puede hacer su vida por Consuelo que la tiene atrapada. Al adentrarse en las fotografías y escritos del coronel y la viuda, Felipe pierde el sentido de la realidad y encuentra una verdad que supera la fantasía y el amor.

Aura: Es el personaje más misterioso de la novela. Es la sobrina de Consuelo Llorente. Su rasgo físico más característico son sus ojos verdes, demás de que siempre aparece vestida de tafetán verde. Representa la juventud y la belleza, en contraste con su tía, ante quien suele comportarse sumisamente. En su presencia, por lo general es silenciosa y tímida y tiende a actuar mecánicamente, como dependiendo de alguien más para realizar cualquier acción.

Consuelo: Es una anciana de más de cien años de edad, dueña de la casa a la que acude Felipe a solicitar trabajo. Es una señora con la piel muy arrugada, pelo blanco y con un rostro casi infantil de tan viejo. Suele vestir con un camisón de lana, abotonado hasta el cuello, y pasa gran parte del tiempo en cama, aunque en algunas ocasiones baja a comer e incluso en una ocasión sale de la casa. Es descrita como una vieja pequeña y delgada, casi esquelética, y con una voz débil y aguda. Felipe la cataloga como una persona manipuladora, inclusive tirana, por su forma de tratar a Aura. Le obsesionan ciertas cosas, entre ellas que las memorias de su marido sean publicadas antes de que muera. ]También tiene una profunda devoción religiosa. Acostumbra realizar ciertos rituales, entre ellos algunos religiosos, aunque el más notable es en el que da vida a Aura. En contraparte de su sobrina, que representa la juventud, esta señora representa la vejez y por momentos inclusive la falta de sentido de la realidad y las obsesiones[. ]Tiene 109 años, y 15 en 1867 cuando se casó con el general Llorente y se fue a vivir a París con él. Tenía 49 años al morir su esposo.

Felipe Montero: Es el protagonista de la historia. Es un joven historiador que acude a casa de la señora Consuelo debido a un trabajo que ofrecía la anciana, mismo que podía realizar Felipe debido a sus conocimientos de la lengua francesa y otras características.   Al inicio de la novela se indica que es antiguo becario en la Sorbona, historiador y profesor auxiliar en escuelas particulares, donde gana 900 pesos mensuales. Físicamente se le describe como un hombre joven, con cejas pobladas, boca larga y gruesa, ojos negros, pelo oscuro y lacio, perfil recto y mejillas delgadas. Más adelante se revela que tiene planeada una obra propia, acerca de los descubrimientos y conquistas españolas en América. Aparentemente se deja llevar por sus emociones, pues al dudar inicialmente sobre si quedarse a vivir o no en aquella casa para realizar el trabajo, toma definitivamente la decisión de quedarse al ver a Aura. A pesar de esto, también tiene bastante control sobre sus acciones y sentimientos, especialmente por lo que siente por Aura.

jueves, 31 de mayo de 2012

¿Verdad o mentira?

Reseña de la   Profra. Marina A. Herrera V.


El Álamo, una historia no apta para Hollywood, de Paco Ignacio Taibo II, es una crónica que redescubre una historia muchas veces contada.

¿Alguien recuerda la Batalla del Alamo? Taibo nos ubica en la historia con esta noticia a manera de epígrafe: "Antes del amanecer del 6 de marzo de 1836 el ejército de operaciones mexicano, al mando del general Santa Anna, tomó por asalto la misión de El Àlamo, a unos cuantos metros de San Antonio, derrotando a sus defensores, la mayoría estadounidenses, que se habían levantado en armas proponiendo la independencia de Texas"


¡Qué tiempos aquellos, en que el ejército se baño de gloria durante un día!  El Álamo es una crónica que busca descubrir la verdad de un mito urbano creado por los norteamericanos y olvidado por los mexicanos.

¿Un hecho glorioso o vergonzoso?
En cincuenta y nueve capítulos Taibo rastrea los hechos históricos y los pone a la luz de la crítica actual.
Esta batalla, fue dirigida por el seductor de la patria: Antonio López de Santa Anna, presidente de una república recién independizada de la metrópoli española. Este general buscaba la gloria eterna, el ser mencionado por la historia y lo logró. No como hubiera querido, pero será recordado como el presidente que perdió medio territorio tras la batalla del Álamo.

El lector se enterará de acontecimientos inverosímiles que alimentan la imaginación de los creadores de la máquina de los sueños, testimonios de personas que inexplicablemente estuvieron en la batalla y a miles de kilómetros en el mismo momento. Anécdotas que nos hacen pensar que con el paso de los años, la batalla ha sido idealizada.

Documentada en textos de la época, noticias, entrevistas realizadas a los sobrevivientes e interpretaciones posteriores, esta crónica es la muestra del gran ingenio y  agudo sentido detectivesco del autor. Los datos, las fotografías y las fuentes informativas nos permiten entrar en contacto con una gran obra que busca presentar la verdad como lo es una crónica histórica.

¿Verdad o mentira? Las palabras de Quevedo nos permiten recomendar este libro: "Todo depende del color con el cristal con que se mira".  El lector tendrá elementos para formarse un juicio sobre el contenido de la crónica, el agudo sentido del humor de Taibo es el ingrediente que hacia falta para tener entre manos un excelente documento histórico.

Los lectores tienen la última palabra.


miércoles, 23 de mayo de 2012

¿Quién fue Miguel Miramón?

La derrota de Dios, la historia perdida de Miguel Miramón. 


Reseña de la Profra. Marina A. Herrera Vázquez


José Luis Trueba Lara se encarga de  contestar la pregunta ¿Quién fue Miguel Miramón? con esta novela histórica que muestra la cara de un mexicano que siempre fue leal a sus convicciones.

A Miguel Miramón se le conoció en el siglo XIX como el Macabeo, un joven general que vivió la invasión norteamericana de 1845 en plena batalla de Chapultepec. Hombre repudiado por la historia oficial, escrita por los liberales decimonónicos; aparece como un traidor, un ser despreciable que con el pasó de los años hemos olvidado.

Trueba nos presenta un Miguel Miramón atormentado por el amor hacia Concha Lombardo, con quien finalmente contrae matrimonio y horrorizado por los excesos del General Antonio López de Santa Anna.
Miguel proviene de una familia clasemediera, cuyo padre y hermano también fueron militares, su madre una mujer muy religiosa le inculcó su devoción por la fe católica.  El autor nos dibuja a un hombre de carne y hueso, apasionado, obstinado y convencido de que sus acciones eran correctas.

Su voluntad lo lleva a conocer de cerca al General Santa Anna, Seductor de la patria, enfrentarse al máximo representante del partido liberal: Benito Juárez, acompañar en sus últimos días al segundo emperador de México: Maximiliano de Habsburgo.

Traicionado por los grupos políticos que lo impusieron en la Presidencia de la República, exiliado por el gobierno jurista y finalmente fusilado en 1867 en Querétaro, México. Este hombre ha sido etiquetado por la historia como un verdadero villano de finales del siglo XIX, el autor; José Luis Trueba nos lleva a conocer a un hombre que simplemente defendió sus ideales, ¿equivocado? ¿acertado? Nunca lo sabremos, la interpretación que hace Trueba de este controvertido personaje de la historia nacional es una muestra de cómo buscar pruebas para mostrarnos que los hombres del siglos XIX buscaban un ideal y tal vez Miramón nunca lo encontró.

José Luis Trueba, La derrota de Dios, México, Edit. Santillana, 2010, 343 pp.



lunes, 21 de mayo de 2012

Una sombra oscurece el soleado Miami


La sombra de John Katzenbach:

Reseña del Profr. Abelardo A. Reyes Partida


"La sombra" es otro gran éxito del autor de best-sellers internacionales, con una escritura consistente y con un argumento colmado de intriga y suspenso.

En el Berlín de 1943, nadie conocía el nombre de La Sombra. Pero ser visto por este judío despiadado era sinónimo de muerte: colaboraba con la Gestapo en la identificación y delación de otros ciudadanos judíos para condenarlos a los campos de extermino.

Cuando  él sabe que se acercan los aliados  en Alemania y los campos de concentración son descubiertos él  huye a los Estados Unidos con un nombre falso. Manteniéndose oculto.

En el Miami de finales del siglo xx, la deprimente vida de Simon Winter retirado de la Brigada de Homicidios de la Policía, da un giro inesperado cuando su aterrorizada vecina llama a la puerta de su apartamento.

Sophie, sobreviviente del Holocausto, cree haber visto a La Sombra. A la mañana siguiente, aparece estrangulada, los ojos desorbitados por el terror.

La policía piensa que es un asesinato más, pero Winter sabe la terrible verdad: un escurridizo asesino está eliminando a los sobrevivientes del Holocausto que viven en Miami.
El detective deberá visitar a testigos que lo llevará a un viaje al pasado de cada una de los  judíos que vivieron  de cerca el exterminio en el campo de concentración. Las pistas están dispersas y tratará de reunir las piezas faltantes de los testimonios, para tratar de identificar  a La Sombra. Mientras en las noches calurosas de la ciudad de Miami La Sombra sigue asesinado sin piedad.

Tras años de retiro, Simón debe vérselas con un experto vengador y sádico exterminador que pretende mantener su historia oculta para siempre. 

lunes, 14 de mayo de 2012

La alfombras mágicas de la imaginación

Jorge Luis Borges, un excelente lector, poeta, crítico literario;  decía que los libros "son las alfombras mágicas de la imaginación".

En Amoxcalli estamos de acuerdo. La lectura es una actividad humana que nos permite entrar en contacto con otros mundos, conocer el pensamiento y sentimientos de otros seres humanos.

Por ello, les presentamos el siguiente video que recomendamos por su contenido, por el mensaje que nos transmite, pero sobre todo, es una historia enternecedora sobre nuestros amigos, los libros.

viernes, 11 de mayo de 2012

¡Hay Mary, Mary!


Reseña por Profr. Abelardo Antonio Reyes Partida.
Una alta ejecutiva de Hollywood es asesinada en un cine. Pronto, lo que parece será un crimen aislado se revela como un eslabón más de una escalofriante cadena de casos sin resolver.  
Arnold Griner, redactor del Los Ángeles Times, comienza a recibir e-mails firmados por una tal Mary Smith en los que, en primera persona, se relata con morboso lujo de detalle cada uno de los asesinatos cometidos.
El agente del FBI Alex Cross se enfrentará a este nuevo caso. Sin embargo, nuestro  personaje principal  se encuentra inestable emocionalmente. Su segundo matrimonio es un desastre y es demandado por su esposa por la custodia del hijo del matrimonio. La principal causa es que dedica más tiempo a  su trabajo como asesor en el FBI que a la familia.
La separación de Cross por el trabajo en los Ángeles  le obligan a que este lejos de sus dos hijos;  producto  de su primer matrimonio y ahora su nuevo hijo.  Atormentado por el recuerdo de su primera esposa, quien murió de un disparo por un francotirador.
El tercer motivo es la separación de su pareja actual es que ella  trabaja en San  Francisco como agente de FBI, sólo se reúnen unas cuantas veces al mes, motivando que ella inicie una relación secreta con un abogado de la ciudad.
El asesino serial aprovecha  esta situación  convirtiéndose  en un ser obsesivo  de una venganza,  tal vez es un fan o  un actor fracasado que se burla de la policía  o está retando al hábil Cross para que lo atrape.
De lectura rápida y ritmo ágil, (la antítesis de Val McDermid y Henning Mankell) la historia engancha y no aburre en ningún momento porque  va al grano en todo, hasta en la vida personal de Alex Cross. Definitivamente, es un texto muy recomendable para quienes inician la lectura de novelas policiacas.
El autor James Patterson, está considerado por la crítica como uno de los grandes nombres dentro del género del thriller, es un escritor con una extensa obra a sus espaldas, entre las que destacan El lobo de Siberia, La hora de la araña y El coleccionista de amantes.

jueves, 10 de mayo de 2012

Un profesión bastante peligrosa


¿Qué pensarías de un hombre que se juega la vida tres veces al día?


Reseña elaborada por la Profra. Marina A. Herrera Vázquez

No estamos hablando de un bombero, de un minero o de un sujeto que se sumerge en las entrañas del drenaje de la Ciudad de México en pleno siglo XIX. 
Seguramente a lo largo de la historia de la humanidad, el soldado ha sido un empleado cuya vida corre peligro todos los días. En la Roma Imperial o  los ejércitos de Carlo Magno hasta el momento actual, es una profesión muy peligrosa, sin embargo, en el Renacimiento, el trabajo del catavenenos era tres veces más peligrosa.
Ugo, es un humilde campesino que un día cambia radicalmente su vida. Un ciervo, llega inesperadamente a su huerta perseguido por una jauría de enloquecidos sabuesos y tras ellos, el Duque Federico. Sin preguntar, el tirano lo hace prisionero y lo culpa por que la presa se ha escapado.
¿Qué pensarías si te ofrecieran trabajar en el mejor de los palacios a cambio de salvar tu vida? 
Ugo se ve obligado a servir al Duque Federico, en un pueblo congelado en la Edad Media, cuando en toda Italia, el Renacimiento seducido a los crueles señores de Florencia, Venecia y Roma. Corsoli, representa el más caduco pueblo. A ese lugar llega el infortunado Ugo con su pequeña hija Miranda.

A cambio de su vida, el campesino realizará la más peligrosa profesión de los sirvientes de Duque: probar cada alimento antes que su señor. Sin ninguna experiencia, Ugo prueba alimentos que nunca habían sido degustado en su hogar. ¿Qué había pasado con el catavenenos anterior? 

Ugo decide cuidar su vida, la de su hija  y por tanto la del Duque. Envuelto en intrigas, traiciones y desconfianzas transcurren cinco largos años. Federico es cruel con todos sus sirvientes, indiferente con sus hijos y deshonesto con su esposa.

Todos los cortesanos le tienen miedo, pero muchos de ellos han pensado en eliminarlo, en este ambiente, Ugo se convertirá en un astuto catavenenos que todos los días se jugará la vida a cambio de proteger a otro hombre que también aprende a odiar.

Entre pasajes graciosos, llenos de descripciones físicas y psicológicas de los personajes Ugo nos descubre los secretos de Federico, quien se convertirá por amor en un verdadero mecenas renacentista.  Ambos personajes desarrollan una simbiosis que los llevará a la destrucción de uno de ellos.

Pero lo mejor es acompañar a Ugo en este laberinto de intrigas, deslealtades y traiciones típicas de un mundo que sólo recordamos por la belleza de sus obras artísticas.

Peter Elbling, El catavenenos, Ed. Planeta, 2007
  

Un viajero nada común.


EL VIAJE DEL ELEFANTE, DE JOSÉ SARAMAGO


Reseña de la Profra. Aleida Bringas Hidalgo

         A mediados del siglo XVI, Salomón fue llevado desde la India hasta Portugal donde causó una gran admiración entre la corte del rey Juan III. Sin embargo, dos años después los cortesanos se han olvidado de él y vive descuidado y sucio en un cercado en compañía de su fiel Subhro.
            Una vez que el rey se ve en la necesidad de hacer un regalo excepcional al archiduque Maximiliano de Austria, su esposa Catalina se da cuenta de que Salomón puede ser la salida perfecta, pues para ella es “una bestia que no tiene oficio ni beneficio, ni esperanza de provecho”. De ese modo, se deshacen de él, e impresionan a las cortes europeas con un obsequio sin igual.
            Así inicia la travesía que llevará a Salomón a recorrer buena parte de Europa, ignorante de las disputas políticas que se dan en torno a su presencia, provocando toda serie de incidentes, algunos de corte mundano donde el protagonista se desenvuelve con gran carisma y generosidad, otras bélicas como el conato de enfrentamiento entre soldados portugueses y austriacos que por cumplir con sus órdenes pretenden mostrar superioridad tratando como enemigo al otro ejército, y también  peripecias de corte místico, como un enfrentamiento con un cura que pretende exorcizarlo con agua del pozo.
            Muy lejos de la tierra donde nacieron, Salomón el elefante y Subhro, su cornaca, tienen su destino en las manos, primero del rey de Portugal y luego del archiduque austriaco. En el trayecto le enseñarán al lector hermosas lecciones de vida en medio de variadas anécdotas, unas divertidas, otras trágicas, en medio de muy diversos paisajes europeos, donde un elefante parece totalmente extraño, fuera de lugar, pero sostenido en esa posición por los caprichos reales.
            José Saramago, quien obtuvo el premio Nobel de literatura en 1998, nos lleva a través de las palabras en esta travesía, donde se mezcla la realidad con la fantasía, donde se manifiestan las virtudes y los defectos humanos, sus fortalezas y debilidades ante la mirada sabia e impasible del paquidermo, en apariencia indiferente ante su suerte, mientras tenga alimento, agua y a su cuidador, compañero de tantas aventuras y desventuras, con quien ha aprendido a hablar sin palabras.
            Este escritor portugués se encontró con la historia de Salomón por mera casualidad, en un restaurante vienés, donde pudo contemplar unas pequeñas esculturas de madera puestas en fila y representando personajes y edificios europeos que despertaron su curiosidad. Su anfitriona le platica que esas figuras evocan el viaje de un  elefante que, en 1551 es trasladado desde Lisboa hasta Viena.
            A partir de la respectiva investigación, la genial pluma de Saramago hace surgir este relato, combinación de hechos reales e inventados, unidos gracias a su peculiar estilo literario.
            El viaje del elefante es una manera atractiva de acercarse a los escritos de Saramago, quien en otras obras, como Ensayo sobre la ceguera, la cual le mereció el premio Nobel ya citado, El evangelio según Jesucristo, La caverna  o Las intermitencias de la muerte, por mencionar algunas, lleva a sus lectores a los laberintos más profundos del alma humana, con una muy disfrutable mezcla de imaginación, compasión e ironía, cualidades destacadas por la Academia Sueca.    

Bienvenidos a la casa de los libros

Amoxcalli: Casa de los libros


En la tradición del mundo indígena, el registro de su cultura jugaba un papel fundamental para la conservación sus costumbres, religión, tradiciones y organización social. Por ello, la escritura se convirtió en una profesión privilegiada. El Tlacuilo o escritor-pintor era una persona especializada en el arte de crear códices o amox (libros).


Amoxcalli o casa de los libros, eran recintos donde los documentos eran cuidados, conservados y creados por los tlacuilos, grupo de hombres y mujeres educados desde muy jóvenes para ser los guardianes de la cultura mexica. Podríamos considerarlos los bibliotecarios del mundo prehispánico.

Los tlamatines, sabios y maestros, junto con el tlacuilo leían y elaboraban estas bellas piezas de arte y literatura.

Con la llegada de los españoles muchos códices fueron destruidos o perdidos. Sin el valioso trabajo de Fray Bernardino de Sahagún, no conoceríamos  la riqueza literaria y cultural de los indígenas. Este fraile aprendió el náhuatl, lengua originaria de los mexicas, después reunió a jóvenes y ancianos que conocían o recordaban el arte enseñado por los tlacuilos y les pidió registrarán su conocimientos, historia y recuerdos en documentos conocidos como el Códice Florentino, la primera enciclopedia del mundo indígena. El cuidado demostrado por este sabio fraile, nos permite actualmente conocer un mundo que fue conquistado por el imperio español, pero que la raíz del pueblo mexicano.

Por ello, este blog tiene como principal objetivo proporcionar al lector un espacio donde encontrará comentarios y reseñas de libros que consideramos importantes. La invitación es a leer, conocer los mundos que ya no existen, los mundos que nunca existieron y los que existirán, por que mientras exista un amoxcalli, existirán los libros.

Te invitamos amigo o amiga, acompáñanos en esta aventura. La lectura nos hará libres y nos llevará a mundos desconocidos, los mundos que puede crear tu imaginación.

Entra a nuestra casa de los libros;  por que mi casa, es tu casa.

BIENVENIDOS A AMOXCALLI.